ÇİFT ROYAL COPENHAGEN VAZO
Royal Copenhagen (Danimarka) yapımı, kraliçe Juliane Marie onuruna özel üretim kapaklı vazolar aylarca süren boyama ve tasvir süreçlerine sahip. Vazolarda yer alan bebek tutamaklar, harkulade detaylı çiçek ve fiyonk aplikeleri ile altın yaldız işçilği yanı sıra her vazonun gövde ön ve arka yüzünde yer alan altın yaldız kontürlü madalyonlarda kıl fırça ile yapılmış olağaüstü detaylı Sokrates, Platon, Cicero ve Yunan mitolojisindeki akıl, sanat ve strateji tanrıçası Athena'nın çok yüksek plastik kalitedeki portreleri yer alıyor.
Müzelik kalitede porselenler.
Yükseklik 50 cm..
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 7.800 USD
Hemen AlÇİFT GÜMÜŞ POKAL
Gustav Möllenborg damgalı, Stockholm, 1846 tarihli kuyumcu titizliğinde detaylara sahip akıcı formlar, deniz dalgaları, stilize midye kabukları ile süslediği, harkulade kalem işi detaylar barındıran çift kulplu ve kapaklı kupa formunda çift pokal. Müzelik kalite ve kondüsyonda işlerdir.
Toplam ağırlık 2292 gr
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Gustaf Möllenborg (İsveç, 1796-1851)
Meslek hayatına Växjö'de kuyumcu Jacob Aviators ile çalışarak başlayan Gustav Möllenborg, 1814 yılında Jönköping'e taşınarak bir süre de Bengt Wahlquist'in yanında çalışmış ve 1817 yılında kalfalığa yükselmiştir. Ustalık derecesine ulaştıktan sonra, 1823 yılında Stockholm'de kendi atölyesini kurmuştur. Özgün tasarımları ile dönemin en önemli kuyumculuk ve gümüş ustalarından biri olmuştur. Möllenborg'un 1851 yılındaki ölümünden sonra atölyesi 1927 yılına kadar çalışmayı sürdürmüştür. Atölye kapatıldıktan sonra tüm ekipmanlar ve üretimlerin bir bölümü Nordic Museum'a devredilmiştir.
Fiyat: 8.500 USD
Hemen AlART DECO GÜMÜŞ JARDINIER
İsveç yapımı, Carl Gustaf Hallberg Damgalı, Stockholm, 1917 tarihli. Döneminin ünlü ustalarından olan Hallberg'ün olağanüstü güzellikte ve döneminin ruhunu tümüyle yansıtan detaylar barındıran jardinierin iç yüzü altın vermeilledir. Cam bir haznesi vardır.(çok minik atıklı). Hazne dışarıdan görünmez. Gümüşün tüm detaylarının ön plana çıkmasına izin verecek şekilde arka planda bırakılmıştır.
Gümüş ağırlık 937 gr..
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Carl Gustaf Hallberg (İsveç,1824-1888)
Meslek yaşamına İsveç’in en önemli gümüş ustalarından biri olan Christian Hammer ile çalışarak başlayan Carl Gustaf Hallberg, 1864 yılında Stockholm’de kendi firmasını kurdu. Hallberg’in 1888 yılındaki ölümünden sonra firmanın idaresini 1930 yılına kadar Jean Jahnsson üstlendi. Carl Gustaf Hallberg’in ölümünden sonra da damga olarak C.G. Hallberg kullanılmıştır. Hallberg firması Art Nouveau, Art Deco ve Eklektik üslupta yarattığı gümüş obje tasarımlarını kapandığı 1961 yılına kadar başarıyla sürdürmüştür. Aktif olduğu dönemde İsveç’in en kapsamlı gümüş tasarım atölyelerinden biri olmuştur.
Fiyat: 2.900 USD
Hemen AlGEÇ ART DECO KARAF SETİ VE TEPSİ
Geç Art Deco dönemi Bohemya kristali amber ve billur çift katmanlı, zarif kesme işçilikli şişeler ve İngiliiz gümüş kaplama oval, ajur işçilikli tepsi..
20.yy. ilk yarısı. Bir şişe kapak içi atıklıdır.
Tepsi 60 x 40 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 1.800 USD
Hemen AlEAMES KOLTUK
Eames lobby chair..
Herman Miller yapımı..
*Ünlü satranç dehası Bobby Fischer, Rus rakibi Boris Spassky ile 1972 yılındaki efsanevi dünya şampiyonluğu karşılaşması için bu koltuğu özellikle istemiştir. Karşılaşma öncesi koltuğu gören Spassky de kendisi için aynı koltuktan isteyince, ikinci bir koltuk da karşılaşmasnın yapılacağı İzlanda'ya hemen gönderilmiştir.
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
https://www.mozaikdesign.com/product/lobby-chair-es-104/
https://www.hermanmiller.com/products/seating/office-chairs/eames-executive-chairs/design-story/
Fiyat: 3.000 USD
Hemen AlİNGİLİZ BRONZ ÇİÇEKLİK
İngiliz yapımı,Queen Victoria dönemi pres bronz, dilimli gövdeli, dört pençe ayaklı, halka taşıyan aslan tutamaklı büyük boyutlu çiçeklik..
19.yy.
63x43x27 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 1.600 USD
Hemen AlORİVİT VAZO
Alman yapımı, Orivit tasarımı metal geçme porselen vazo.
19.yy. İşçilik kalitesi olarak ender güzellikte bir örnektir.
Yükseklik 60 cm..
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
ORIVIT (1894-1905)
Wilhem Ferdinand Hubert Schmitz (1863-1939) tarafından 1894 yılında Koln-Ehrenfeld’de (Almanya) kurulan Orivit firması, 1896’dan itibaren %89,85 kalay, %7,9 antimoni, %1,9 bakır ve %0,12 gümüş alaşımından oluşan ve ‘Orivit metali’ olarak literatüre geçen parçalar üretmeye başlamıştır. İyi cilalandığı zaman gümüş görünümü alan Orivit metali, daha ucuza mal edildiği ve gümüş ile gümüş kaplamalara oranla daha az okside olduğu için hem üretici hem de kullanıcı açısından oldukça avantajlı bir malzeme olmuştur.
1901/1902 yıllarında Köln-Braunfels’te yeni bir fabrika kuran Orivit, ‘the Huber-Presverfahren’ adlı, devrim niteliğinde yeni bir baskı makinesi kullanmaya başlamıştır. Ünü kısa sürede yayılan firma, 1900 yılında Paris dünya fuarında altın madalya, 1902 Düsseldorf Endüstriyel Tasarım Fuarı’nda ve 1904 St.Louis (USA) dünya fuarında ise iki büyük ödül ve bir altın madalya kazanmıştır. Ancak bu dönemde firmanın ekonomik kriz yaşamaya başlaması, 1905 yılında Almanya’nın bir diğer ünlü metal fabrikası olan WMF (Württembergische Metalwarenfabrik) tarafından satın alınmasına neden olmuştur. 1906 yılında ORIVIT AG, yine Alman kökenli ORION firması ile birleşmiş, ORION’un büyük bir bölümü Friedrich Adler tarafından tasarlanmış ürünleri ORIVIT adıyla üretilmeye başlamıştır. WMF 1914 yılına kadar ORIVIT adıyla üretim yapmayı sürdürmüştür. ORIVIT aktif olduğu dönemde pek çok tasarımcıyla çalışmıştır. Bunların arasında Theo Blum, Georges Charles Couldray, Herman Gradl (1883-1964), Georg Grasegger, Johann Cristian Kroner (1838-1911), Walter Scherf (1875-1909), Victor Heinrich Seifert sayılabilir.
Fiyat: 3.950 USD
Hemen AlÇİFT BOHEM POKAL
Çift Bohemya kristali, Egermann tarzı kesme işçiliğinin ender güzellikte örneklerinden, bordo ve billur çift katmanlı kristal pokaller boyut, kondüsyon ve işçilik kalitesi açısından müzelik değerde örneklerdir. 19-20. yy..
Yükseklik 55 cm..
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 4.500 USD
Hemen AlFRANSIZ MİNYON VİTRİN
Fransız. XV. Louis stili altın vermeille bronz geçme, maun ağacı, kapağında zarif floral marköteri işçilikli teşhir vitrini.19.yy.
35 x 67 x 148 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 3.600 USD
Hemen AlÇİFT SEDEF KAKMA SEHPA
Çift Osmanlı dönemi Şam işi sedefli kakma ceviz ağacı sehpa.
19. yy. sonu. Çok iyi durumda.
Yükseklik 54 cm..
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 1.800 USD
Hemen AlMAYOLİKA GAZ LAMBASI
Continental majolika, altın vermeille bronz geçme yer tipi gaz lambası. 19.yy.
Yükseklik 176 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 5.600 USD
Hemen AlFRANSIZ SEHPA
Fransız yapımı, Ampir stil, son derece artistik
'Trompe o'leil' marköteri işçilikli, altın vermeille bronz geçme sehpa.
19. yy.
Çap 50 cm Yükseklik 68 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 2.400 USD
Hemen AlFRANSIZ DORE SEHPA
Fransız yapımı, 15. Louis stili mermer tablalı ahşap/dore sehpa..
19. yy..
80 x 55 x 69 cm..
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat:
Hemen AlFRANSIZ AMPİR STİL SEHPA
Fransız yapımı ampir sehpa. Masif maun ağacı ve altın vermeille zarif bronz işçilikli ve mermer tablalı yan sehpa. Çok iyi durumda.
19. yy..
Yükseklik 76 cm..
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 1.200 USD
Hemen AlFRANSIZ ORYANTALİST ŞÖMİNE SAATİ
Fransız, altın vermeille bronz, oryantalist şömine saati..
19. yy..
34 x 16 x 53 cm..
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 2.800 USD
Hemen AlFRANSIZ NEO RÖNESANS SEHPA
Fransız yapımı, meşe ağacı
Neorönesans ahşap sehpa..
19. yy..
75 x 49x76 cm..
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 1.800 USD
Hemen AlİMZALI AHŞAP KOLON
E.R Malmborg Goteborg 1901 yapımcı usta, şehir ve tarih kazıma damgalı, özel yapım, masif ceviz ağacı, incelikli ve usta işi oyma detaylarla bezeli özel yapım kolon. Orijinal kondüsyonunda günümüze kadar korunmuş özel bir mobilya.
Yükseklik 129 cm..
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 6.500 USD
Hemen AlFRANSIZ DORE BERJER
Fransız yapımı ahşap/ dore berjer
19. yy..
155x70x65 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 2.400 USD
Hemen AlFRANSIZ DORE BERJER
Fransız yapımı ahşap/ dore berjer
19. yy..
155 x 5 9x 62 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 3.200 USD
Hemen AlFRANSIZ DORE BERJER
Fransız yapımı ahşap/ dore berjer
19. yy..
155 x 70 x 65 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 2.800 USD
Hemen AlFRANSIZ JOSEPHINE/ DAYBED
Fransız, daybed/josephine, maun ağacı, zarif oyma işçilikli. 19. yy..
155 x 75 x 97 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 2.800 USD
Hemen AlFRANSIZ DORE KANAPE
Fransız yapımı, XVI. Louis stili ahşap/dore 19. yy. uzun kanape.
155 x 75 x 97 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 4.500 USD
Hemen AlGUSTAVIAN MARKÖTERİ ŞİFONYER
İsveç, Gustavian zarif, zengin meyve ağacı marköteri işçilikli ve altın vermeille bronz geçme şifonyer bordo renkli damarlı mermer tablalıdır. 19. yy..
110 x 53 x 82 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 7.000 USD
Hemen AlIII. NAPOLEON EPOQUE BOULLE MASA
Fransız yapımı, epoque III.Napoleon, Boulle tekniğinin heykel nitelikli bronz geçmelerle taçlandırılmış bir örneği. 19. yy..
130 x 82 x 77 cm..
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 9.200 USD
Hemen AlAVUSTURYA NEO ROKOKO VİTRİN
Maun ağacı ve zarif oyma işçilikli.
19. yy.
108 x 45 x 192 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 5.000 USD
Hemen AlFRANSIZ NEO ROKOKO AYNA
Fransız, ahşap oyma ve dore Neo Rokoko ayna. Rokoko stilin tüm özelliklerini yansıtan görkem ve güzellikte üst düzey nadir bir örnek. 19.yy. ortalarına tarihlenebilecek bu ayna, 19.yy. ayna tasarımları için başyapıt niteliğindedir.
143x70 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 12.500 USD
Hemen AlAMPİR DORE AYNA VE KONSOLU
İsveç, Ampir dore ayna ve konsolu..
1777-1859 yılları arasında aktif olan mobilya tasarım atölyesi P. G. Bylander Gothenburg yapımı dönem parçası, orjinal kondüsyonunda ayna ve konsolu.
Ayna 74x186 cm
Konsol83x45x77 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
AMPİR (EMPİRE) STİLİ
Yeni-Klasik akımın I. Napolyon döneminde (1804-1814) Fransa'da başlayıp gelişmiş ve Avrupa'ya yayılmış olan evresidir. Napolyon’un Roma İmparatorluğu’nun görkeminden esinlenen bir üslup yaratılması arzusundan doğan bu akım bir anlamda antik sanatın, çağın anlayışına göre yenileştirilmiş şeklidir. Bu üslup mimari, mobilyacılık, giyim, dekoratif sanatlar ve takı gibi alanları etkilemiştir. Almanya’da Biedermeier, İngiltere’de Regency, Amerika’da Federal stil ile çağdaştır. Napolyon’un özel dairelerinin mobilyalarını tasarlayan Percier ve Fontaine adlı iki mimar, dekorasyon çalışmaları ve mobilya tasarımlarıyla Ampir üslubunun oluşturulmasına büyük katkıda bulunmuştur. Bu dönemde arkeolojiye karşı gelişen büyük merak nedeniyle klasik mobilya ve aksesuar türleri ve tarihsel bezeme ögeleri kopyalanmıştır. Antik Yunan’ın zafer tanrıçası Nike, defne çelenkleri, arılar, buğday demetleri, bereket boynuzu, sfenks, balta gibi antik dönemi anımsatan pek çok unsur mobilya ve objelerde yoğunlukla kullanılmıştır. Ağır, kübik ve masif olan Ampir mobilyada oymalar yüzeysel ve kabacadır. Kısa ayaklar üzerine oturtulmuş divan ve tabureler, Yunan feneri taşıyan sehpalar, yeşil mermer tablalı ağır konsollar ve yuvarlak masalar, kayıt ve anıt biçimli yataklar, bu stilin en yaygın özelliklerindendir. Ampir Stili döneminde ilk defa maun ve gül ağacı birlikte kullanılmıştır. Paris’te ortaya çıkan bu üslubun ilk evresi kısa sürede tüm Avrupa’ya yayılmış, ancak çok kısa devam etmiş olup, Napolyon'un iktidardan düşmesinden sonra hemen kaybolmuştur.
İkinci Ampir stili olarak adlandırılan üslup ise, yaklaşık olarak 1865-1880 arasında etkili olmuş bir üsluptur. Fransa’da bu stilin varyasyonlarına III. Napolyon (1852- 1870) stili de denir. Bu dönemde üretilen mobilya ve objelerin karakteristik özellikleri abartılı ve gösterişli tasarımları, bezemede dekoratif motiflerin yoğun olarak kullanılması ve insan figürlerindeki doğallıktır. Bu dönemde yapılan mobilyalarda, daha önceki yüzyılların Gotik, Rönesans, XIV. Louis/Barok, XV. Louis/Rokoko ve XVI. Louis/Yeni-Klasik gibi akımlarının kombinasyonu uygulanarak eklektik bir tarz oluşturulur. Andre Charles Boulle (1642-1732) tarafından yaratılan ve onun adıyla anılan bakır/metal marköterili, bağa kakmalı mobilya ve objeler moda olmuştur. Önceki dönemlerde kullanılan maun ve abanoz gibi koyu renkli ahşabın kullanımı ikinci ampir stilde de devam etmiştir. Makaralı ayaklara sahip sehpa ve masalar ile siyah lake işçilikli mobilyalar dönemin karakteristik üretimleridir.
Bu dönem aynı zamanda endüstrileşmenin de olduğu bir evredir. Yeni geliştirilen makineler sayesinde mobilya ve obje üretimi hız kazanmıştır. Ancak el işçiliği de önemini sürdürmektedir. III.Napoleon döneminin en ünlü marangozlarından biri olan Alphonse Tahan (1830-1880) bu alanda akla gelen ilk isimlerden biridir ve eski sanat akımlarını yansıttığı yapıtlarıyla ünlüdür. Eserlerini 1851 yılında Londra Sergisi’nde, 1855’te de Paris’teki uluslararası sergide sergileyen Tahan, her iki sergide de altın madalya kazanmıştır. Bu başarılarıyla imparator III. Napoléon ile eşi Eugene’nin dikkatini çekmiş, uzun süre onlar için çalışmıştır. Mobilya dışında mine işçilikli metal mücevher kutuları, sepetler, hokkalar, ahşap içki ve çay takımı kutuları da üreten Alphonse Tahan, yapıtlarında ‘Tahan, Fournisseur de l’Empereur’, ‘Tahan Ft.’ ve ‘Tahan A Paris’ imzalarını kullanmıştır. Sanatçının ölümünden sonra atölyesini oğlu Jean-Pierre Tahan devralarak babasının izinden gitmiş ve ‘Tahan A Paris’ imzalı mobilya ve obje üretimini sürdürmüştür.
Dönemin diğer tanınmış mobilya ustaları arasında Antoine Krieger, Bellangé, Beurdeley, Cremer, Dasson, Diehl, Fourdinois, Linke ve Sormani sayılabilir.
Fiyat: 12.500 USD
Hemen AlÇİFT SEVRES PORSELEN VAZO
Fransız, çift Sevres porselen, altın vermeille bronz geçme vazo. Tablolar sanatçı imzalıdır.
19. yy..
Yükseklik 60 cm..
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
SEVRES PORSELENLERİ
Fransa’da porselen üretimi Vincennes bölgesinde başlamıştır. Bölgedeki atölyenin 1766 yılında kapanmasından sonra ustalar Paris dolaylarında açılan atölyelere geçmiş; üretim Chantilly, Mennecy, Sceaux ile kuzeyde Lille ve Tournai’de devam etmiştir. Ancak Fransa’da özellikle yumuşak hamurlu porselen yapımında en önemli merkez Sevres olmuştur. 1738 yılında Chantilly’den Vincennes’e gelen Dubois kardeşlerin burada kurdukları atölye kral XV.Louis’nin (1715-74) isteği ile 1756 yılında Sevres’e taşınmıştır. Üç yıl sonra XV.Louis’nin bizzat hissedar ve finans kaynağı olduğu fabrika kraliyet ailesinin hizmetine girerek saray ve aristokrasi çevresine odaklı üretim yapmaya başlamıştır.
Vincennes’te önceleri Meissen geleneği doğrultusunda porselen çiçekler, bunlar için vazolar ve üstleri floral motiflerle bezemeli tabaklar, kaseler, kadehler üretilmiştir. Daha sonra gerçekleştirilen renkli zeminli porselenlerde ise bezeme için yer yer boş bırakılan beyaz alanlar kullanılmıştır. Daha sonra zemin bütünüyle renklendirilerek ya bezemeye yer verilmemiş ya da altın yaldız ile meandr, benek ve balıkpulu gibi desenler serpiştirilmiştir. Renkli zeminde en çok kullanılan renkler mavinin çeşitli tonları, papatya sarısı, elma yeşili ve pembedir.
Sevres’de sert hamurlu porselenlerin yapımının başlangıcı ise 1760’ların sonudur. 1769 yılında gerekli kaolinin Saint-Yrieix’te bulunmasından sonra 1772 yılında üretime geçilmiştir. Bu tarihten itibaren üretilen sert hamurlu porselenler ‘Porcelaine royale’ (kraliyet porseleni), yumuşak hamurlu porselenler ise ‘Porcelaine de France’ (Fransız porseleni) olarak anılmaya başlamıştır. 18.yüzyıl sonundan itibaren Sevres porselenleri devlet armağanı olarak kullanılmıştır. 1793 yılında devletleştirilen fabrikada, 19.yüzyılda yönetim yeniden düzenlenerek yumuşak hamurlu porselen yapımından vazgeçilmiştir.
Sevres porselen fabrikasında üretilen ilk yumuşak hamurlu porselenlerde damga olarak çapraz L harfleri kullanılmıştır. Tam ortada tarihi belirten harfler yer alır (A: 1753, B: 1754 vd gibi). 1777 yılında bu harfler ortadan kalkmış, sadece çapraz L harflerinin birleşimi damga olarak kullanılmaya başlamıştır. Sert hamurlu porselenlerde de aynı damgalar görülür. Tek fark bu üretimlerde çapraz iki L harfinin üzerinde ufak bir kraliyet tacının yer almasıdır.
Fiyat: 8.000 USD
Hemen AlAVUSTURYA OYUN MASASI
Avusturya yapımı, kök ceviz ve marköteri tablalı, katlanır mekanizmalı, çok zarif oyma işçilikli oyun masası. Restorasyon görmemiştir, çok iyi durumdadır. 19. yy.
90x45x70 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 2.800 USD
Hemen AlOSMANLI ÇİFT KOLON
Osmanlı dönemi, muhtemelen saray atölyeleri yapımı, masif ceviz ağacı, dore detaylı, köşegen formlu çift ahşap kolon. 19.yy.
Yükseklik 126 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 8.500 USD
Hemen AlOSMANLI ORTA MASASI
Osmanlı dönemi, Şam işi sedef kakma orta masası.
19-20.yy.
73x73x80 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz.
Masanın üzerinde yazılı olan şiir:
Kalp zengini ol ve az ile kanaat et
Ölsen de kınayıcıdan (başa kakandan) bir geçimlik isteme
Geçim yüzünden gönlün hiç incinmesin
Muhakkak ki rızık, kerem sahibi Allah'ındır
Fiyat: 7.200 USD
Hemen AlOSMANLI DÖNEMİ LAKE AYNA VE KONSOLU
Osmanlı mobilya işçiliği için müzelik değerde nadir bir örnek, muhtemelen saray atölyeleri yapımıdır. Orjinal haliyle korunup günümüze kadar ulaşmıştır. Klasik formlu bir örnektir. Pastel tonlarda lake ve dore işçilikli mobilyanın konsol bölümünde çift ahşap oyma işçiliği ile 'Osmanlı Devlet Arması' aplike edilmiştir.
19.yy. sonu
Ayna 89x170 cm
Konsol 95x120x50 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
OSMANLI’DA MOBİLYA KÜLTÜRÜ
Osmanlı’da Batı dünyasının kullandığı anlamda mobilya ilk olarak 19.yüzyılda, özellikle de Dolmabahçe ve Beylerbeyi gibi Batı üslubunda yapıların oluşturulmasıyla başlar. Bu dönemden önce Osmanlı mimarlığında taşınabilir mobilyaya çok az yer verilmiştir. Osmanlı/Türk evindeki ihtiyaçlar mimariyle birlikte yapının bir parçası olarak çözümlenmiştir. Örneğin, iç mekan oldukça boş ve ferah tutulmuş, sedirlerin üzeri şilte ve yastıklar, yerler ise halı ve kilimle kaplanmıştır. Depolama için yüklük denilen dolaplar ve duvar rafları ile duvarın içine yapılmış küçük gözlerden oluşan tembelhaneler kullanılmıştır. Düzen günlük gereksinmeler için kullanılan eşyanın işi bittiğinde ortadan kaldırılması üzerine kuruludur; yatmak için akşam yüklükten çıkarılan döşeklerin sabah toplanması, yemek zamanlarında katlanabilir ayaklar üzerine kurulan sininin sonra dışarıya çıkarılması gibi. Bu dönemde Osmanlı evlerinde sandık, beşik, rahle ve tabure gibi az sayıda taşınabilir eşya mevcuttur. Bu eşyaların özellikle büyük yerleşim yerlerinde üretilmiş olanları oyma, kakma, boyama gibi ahşap işlerinin çok ince örneklerini taşır. Mobilya geleneğinin bulunmaması ustaların hünerlerini bu tarz eşyaların üzerinde sergilemesini sağlamıştır. Edirnekari ve sedef kakma en sık kullanılan geleneksel süsleme yöntemleri arasında yer alır. Konutlardaki kapı, tavan, dolap kanadı gibi yapı elemanlarıyla ile saat, çeyiz sandığı, para kutusu, sanduka, çekmece, rahle, kavukluk, kalemdan gibi dekoratif malzemelerin bezemesinde kullanılan Edirnekâri tekniğinde doğal çiçekler, yapraklar ve meyvelerden oluşan süsleme ögeleri en ince ayrıntısına kadar işlenir. Başlangıçta stilize bitkisel süslemeler tercih edilirken, 16. ve 17. yüzyıllarda doğalcılık anlayışıyla işlenerek kendine özgü bir üslup kazanmıştır. 18. yüzyıldan itibaren, Avrupa sanatının da etkisiyle Barok ögeler çoğalmış; altın yaldız, yeşil ve kırmızı boyalı bezemeler lake olarak çalışılmıştır. 17.ve 18.yüzyıllarda zirveye ulaşan sedef işçiliği de kapı, pencere, dolap kanatları, kürsü, çekmece, Kuran muhafazası dışında rahle, masa, koltuk, kanepe, sehpa gibi mobilyaların üzerinde uygulanmıştır.
19.yüzyıldaki Batılılaşma girişimleri Osmanlı’daki mobilya anlayışını da değiştirmiştir. ‘Batılılaşma’ kavramı toplum yapısıyla bağlantısız olarak sadece Avrupa’dan ithal edilen mallar ile özdeşleştirildiği için, değişen günlük yaşamda mobilya alanındaki ihtiyaç da Batı’dan ithal edilen eşyalarla giderilmiştir. II.Abdülhamid döneminde (1876-1909) şehir yaşamının değişmesiyle birlikte Osmanlı insanının günlük yaşamı ile üretim ve tüketim kalıpları da değişmiştir. Bu dönemde İstanbul’da, özellikle Pera’da dünyanın çeşitli ülkelerinden gelen mobilyaları satan mağazalar açılmaya başlamıştır. Ayrıca, kullanım amaç ve yerine göre özel siparişle yapılan mobilyalar da ithal edilmiştir. Osmanlı pazarına özel yapılan Avrupa kökenli bu mobilyalarda Osmanlı arması, tuğra, sancak, ay-yıldız gibi motifler kullanılmıştır. Avrupa dışında Uzakdoğu’dan da mobilya getirtilmiştir. Dönemin en önemli yerel mobilya üretim merkezi ise, Sultan II.Abdülhamid tarafından Yıldız Sarayı’nda açılan Tamirhane-i Hümayun’dur. Avrupa’dan son sistem marangoz aletleri getiren Sultan Abdülhamid’in birçok usta ve çırakla birlikte çalışarak ürettiği eşyalar Dolmabahçe, Beylerbeyi, Çırağan ve Yıldız saraylarının Batı tarzı mobilya ihtiyacını bir ölçüde karşılamıştır. Bizzat padişahın ürettiği mobilyaların yanı sıra, ressam Emil Meinz gibi Tamirhane-i Hümayun’da çalışan sanatçıların elinden çıkmış mobilyalar da mevcuttur. Tamirhane-i Hümayun üretimi mobilyaların büyük bir bölümünde Sultan II.Abdülhamid’in tuğrası yer alır, ancak bunların hangilerinin bizzat padişah tarafından yapıldığını söylemek güçtür. Bu atölyenin üretimlerinin üzerinde ayrıca ‘Tamirhane-i Hümayun imalatı’ ibaresi, usta ve tarih damgası da yer alır. Süsleme olarak ise en çok kullanılan motif ay-yıldızdır. Tamirhane-i Hümayun dışındaki yerel mobilya üretim merkezleri o dönemde Galata, Pera ve Nişantaşı’nda açılan Narses Narliyan, Psalti, Hakkı Usta, Mora Biraderler, Refik Bey Marangoz Fabrikası gibi yerlerdir.
Fiyat: 15.000 USD
Hemen AlİTALYAN BAROK VİTRİN
İtalyan, Barok dore vitrin. Tümüyle orijinal kondüsyonunda korunmuş ve günümüze ulaşmış müzelik bir örnek.
18-19.yy.
163 x 62 x100 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 16.500 USD
Hemen AlİSVEÇ ART NOUVEAU DOLAP
İsveç yapımı, Art Nouveau İskandinav mobilya işçiliği için ender bir örnek. Sade hatlarına yerleştirilmiş ince pah ve kordon detayları, yüksek nitelikli marköteri işçiliği (Tromp O'leil ve Art Nouveau detaylar. ), zarif bronz kulpları ve anahtarı ve iç yüzündeki kusursuz huş ağacı kaplamaları ile topyekün korunmuş. 20.yy. ilk çeyreği.
94 x 38,5 x 151 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 8.500 USD
Hemen AlORTA AVRUPA KABUL MASASI
Orta Avrupa, masif ceviz, büyük boyutlu oval masanın ayaklar birleşim yerinde usta işi oyma işçiliği ile yapılmış sepette meyveler yer alıyor. Çift C kıvrımlı kalın ayaklar yine oyma işçilikli torna yarım küre ayaklarla sonlanıyor. Üzeri kök ceviz papel işçilikli. Nadir bulunabilecek özel yapım bir dönem mobilyası. 19.yy. sonu.
180x160x75 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 14.000 USD
Hemen AlMEISSEN STİLİ ÇİFT MEYVALIK
Alman, Meissen stili damgalı çift meyvalık. Bir tanesi tamirlidir.
19.yy.
Yükseklik 42 cm
Çap 23 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 1.600 USD
Hemen AlFRANSIZ YER ŞAMDANI
Fransız, gümüş varaklı ahşap yer şamdanı. Çok iyi durumda.
19.yy.
Yükseklik 126 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 2.000 USD
Hemen AlJEAN LOUISE GREGOIRE (1850-1890)
Jean Louise Gregoire (1850-1890) imzalı, önde bir cupid figürü ve arkasında Yunan mitolojisinden iki Muse (Mitolojide dokuz ilham perisi) figürünün yer aldığı bronz heykel. Heykellerden birinin elinde bir asa diğerinde bir tef yer alıyor. Tamamı mat altın patineli ve inci kabara bronz geçme mermer kaideli. Bu artistik tasarım, işçilik ve kondüsyon olarak da mükemmel bir örnek.
Yükseklik 69 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Jean Louis Gregoire (Fransız, 1840-1890)
École des Beaux-Arts’ta (Paris) ögrenim g ö r e n h e y k e l t ı r a s ö z e l l i k l e b r o n z portre ve alegorik grup çalısmalarıyla tanınır. Yapıtları1867-1889 yıllarıarasında, dönemin en önemli sanat etkinligi olan Paris salon sergilerinde yer almıstır. En ünlü eserlerinden biri 1870 yılındaki Paris salon sergisinde yer alan alçıdan yapılmıs Andromeda heykelidir. Bu heykelin mermer versiyonu da dört yıl sonraki sergide teshir edilmistir. Sanatçının en ünlü bronz eserleri ise Çocuk Mozart, L’Allégro heykelleri ile Alsace ve Lorraine büstleridir.
Fiyat: 7.400 USD
Hemen AlÇİN FOO KÖPEKLERİ (BUDİST ASLANLARI)
Çin yapımı, Ming sitili, Qing hanedanlığı dönemi, Sancai sırlı seramik Foo köpekleri. Figürler büyük boyutlu ve günümüze çift olarak ulaşmış, iyi kondüsyonda örneklerdir.18-19.yy.
40 x 17 x 37 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
FOO KÖPEKLERİ Foo (Fo/Fu) köpekleri Asya’da, Budist tapınaklarının koruyucusu olan aslan görünümlü kutsal hayvanlardır. ‘Foo’ ismi ise Çin kökenlidir. ‘Fo’, Çince’de Buda anlamına gelmektedir. Bu ismin Çin’in güneydoğusunda yer alan Foochow kentinden (bugünkü Minhow) türetildiği de iddia edilse de, bu iddiayı kanıtlayan kesin bir veri yoktur. Foo köpekleri bazı kültürlerde aslana olan benzerliklerinden dolayı Kore Aslanı olarak da adlandırılmaktadır. Tarihsel açıdan bakıldığında Asya tipi aslanların kökeninin Çin olmadığı, bu tarz hayvanların daha ziyade Hindistan’a özgü olduğu görülür. Hintli rahiplerin Budizm’i yaymak amacıyla Çin’e seyahat ettikleri bilinmektedir. Çinliler, bu öğreti ve hikayelerle birlikte Hint krallarının saraylarında, Budist tapınaklarda ve manastırlarda girişte yer alan taştan yapılmış koruyucu Hint aslanlarını da öğrenmiş olmalıdır. Çin’de daha önce hiç gerçek aslan görülmediği için, Çinli ustalar bu Hint aslanlarını kendi yerli köpeklerinin bazı özelliklerini de model alarak oluşturmuştur. Bugün Chow Chow olarak adlandırılan köpeklerin, Antik Çin Uygarlığı’nda Foo köpeklerinin oluşturulmasında model alınan yerli köpek türü olduğu düşünülmektedir. Chow Chow ilk kez yaklaşık 4000 yıl kadar önce Moğolistan’da ortaya çıkan ve daha sonra Çin’de de yetiştirilmeye başlanarak ‘Songshi Quan’ (kabarık aslan-köpek) adıyla adlandırılan bir köpek türüdür. O dönemde Çin’de aslanı canlı olarak gören olmadığı ve bu hayvan sadece Hintli rahiplerin anlattığı Budist tapınakları koruyan taş aslan heykelleriyle ilgili hikayelerden ve çeşitli tasvirlerden tanındığı için Çinli heykeltıraşlar Chow Chow modeli ve hayal güçlerinin birleşiminden yararlanarak Foo köpeği adı verilen türü yaratmış olmalıdır. Çin’de Foo köpeklerinin geçmişi Han Hanedanlığı’na kadar uzanır. Yani, Çin sanatında ilk kez yaklaşık olarak M.Ö. 208 ile M.S. 211 yılları arasında görülürler. Bu dönemden sonra yaklaşık 400 yıl boyunca izlerine rastlanmaz. Sanat eserlerinde yeniden görülmeye başlanması ise Tang Hanedanı Dönemi’nde, 618- 719 yılları arasında olur. Foo köpekleri taşıdıkları anlam açısından da ayrı bir öneme sahiptir. Foo köpeklerine ilham kaynağı olan ve Buda’ya kurban olarak sunulan aslan, kedigillerin efendisi olarak kabul edilmektedir. Bu hayvanların Çin sanatına girişi de Budizm ile ilişkilidir. Tapınakların ve kanunların koruyucusu olarak benimsenen Foo köpeklerinin heykelleri tapınak, kamu binası, ev ve sarayların girişlerine yerleştirilmiştir. Bu köpeklerin kötü ruhları kovması için mezarların girişine de yerleştirildiği zaman zaman görülür. Bu köpeklerin heykelleri de imparatora sunulan önemli hediyeler arasındadır. Foo köpeklerinin Çin sanatındaki tasviri çeşitlilik gösterir. Ancak her zaman için geçerli olan ortak özellik, kötü ruhları uzaklaştırma işlevlerinden ötürü güçlü ve ürkütücü bir biçimde betimlenmeleridir. Bazı örneklerde bu yaratıkların arka kısmında Buda tasviri de yer alır. Örneklerin büyük bir bölümünün pençesinde mızrak tutması, bu hayvanların tapınaktaki huzuru ve barışı korumak, her türlü kötü ruhu ve olumsuz etkiyi oradan uzaklaştırmak için kullanıldıklarının bir simgesidir. Çin sanatında bu köpeklerin farklı biçim, renk, malzemeden yapılmış çeşitli örnekleri mevcuttur. Yüzlerinde zarar vermeye hazır ve şeytani bir ifade yer alır, iri gözlerinin ortasında ufak bir benek şeklinde göz bebekleri bulunur. Bu köpekler aynı zamanda ‘Tanrısal Köpek’ (Celestial Dog) ve ‘Saadet Köpeği’ (Happiness Dog) olarak da tanımlanır. Genellikle dişi ve erkekten oluşan bir çift olarak tasvir edilen bu hayvanlar enerji ve değerin de simgesidir. Tasvirlerde sağda yer olan dişi elinde hayat çemberini ifade eden bir yavru tutarken, erkek dünyayı simgeleyen bir küre ile oynar. Dişi olanın ağzı genelde kapalıdır, erkeğin ise açıktır. Bu duruş kutsal ‘om’ kelimesinin bir ifadesidir. Ancak Japon örneklerinde bu duruş erkeğin yaşamı, dişinin ise ölümü temsil ettiği şeklinde yorumlanır. Diğer bir tasvir biçimi ise her iki köpeğinde yarı açık olan ağızlarında birer inci taşımasıdır. Bu incinin boyutu ve biçimi hayvanın ağzında döndürülebilecek ancak asla çıkartılamayacak şekilde ayarlanmıştır. Feng Shui felsefesinde ise, dişi ve erkeğin duruş yeri değişiklik gösterir; bu anlayışa göre giriş ile karşı karşıya olan erkek aslan sağda, dişi ise solda olmalıdır.
Fiyat: 10.000 USD
Hemen AlEPOQUE AMPİR BRONZ ŞÖMİNE SAATİ
Fransız, epoque Ampir bronz saat. Antik Roma mimari formlu saatin adeta danteli andıran bronz işçiliği mat ve parlak altın vermeille işlemi ile belirgin hale getirilmiş.
1700 ler sonu. Tasarım, kondüsyon ve işçilik açısından zor bulunabilecek zarif bir örnek.
Yükseklik 41 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 6.000 USD
Hemen AlLOUIS HOTTOT HEYKEL
Louis Hottot imzalı 'Le secret d'Odalisque' konulu tutya heykel. Sanatçının önemli heykel tasarımlarından, mobil unsurlar içermesi açısından dönemi için yaratıcı bir örnek. Uzanmış halde tasvir edilen figürün fesi ve üzerindeki örtü çıkarılabilir şekilde tasarlanmış. Böylece aynı heykel üzerinde iki ayrı betimleme yapılabilmiştir. Uzandığı sedir ve fesinde yer alan soğuk boyama detayları kompozisyona renk katmaktadır. 19.yy.
70 x 33x 45 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Louis Hottot (Fransız, 1829-1905)
19. yüzyılın önemli heykeltıraslarından biri olan Louis Hottot’un kariyerinin erken dönemine iliskin fazla bilgi yoktur. École des Beaux-Arts’ta (Paris) ögrenim gören sanatçı, eserlerinde genellikle oryantalist konuları, dogulu insan figürlerini islemistir. 1885 yılında, Paris’in en önemli sanat etkinligi sayılan salon sergilerini düzenleyen Sociétaie des Artistes, Français’a katılmıstır. Malzeme olarak bronz ve tutyayı tercih eden Hottot’un heykelleri, 1892-1898 yılları arasında salon sergilerinde düzenli olarak yer almıstır.
Fiyat: 8.200 USD
Hemen AlİTALYAN CAMILLO İMZALI ÇİFT AHŞAP HEYKEL
İtalyan, ahşap Camillo imzalı, ellerinde bereket boynuzu taşıyan, oyma işçiliki, bej ve dore patinalı zenci erkek ve kadın, life size heykel grubu. 20.yy. başı.
Yükseklik 153 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 9.000 USD
Hemen AlMEISSEN PORSELEN ÇİFT SEPET
Meissen (Alman) damgalı, büyük boyutlu, dolama kulplu, stilize yaprak formunda obal kaideli, alçak pedestal ayaklı sepetlerin dış yüzü zengin aplike çiçek dekorlu. İnce gövde çatlaklı olan sepetin içi yüzüne de zengin floral buketler çalışılmış. 19.yy. Meissen porselenleri için müzelik değerde parçalar.
Her biri 40x24x28 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
MEISSEN PORSELENLERİ
Avrupa’nın ilk sert hamurlu porselenleridir. Saksonya hükümdarı Augustus’un direktifleri ile 1708 yılında altın yapmaya çalışan bir simyacı olan Ehrenfried Von Taschirnhaus tarafından başlatılan araştırmaların devamında 1710 yılında Johann Friedrich Bötger tarafından kurulmuştur. 1710 yılında Augustus tarafından kurulan fabrikanın ilk üretimleri, kırmızı hamurludur. Bu dönem, Bötger dönemi olarak anılır. 1713den itibaren gerçek beyaz porselen üretimi başlamıştır. İlk üretimler, Çin etkili, zayıf dekorlu objelerdir. 1723 yılından itibaren çok renkli, altın yaldızlı süslemelerin yer aldığı üretimlerin başlaması ile klasik Meissen dönemi başlar. Bu dönemde ilk dönemlerde olduğu gibi Çin ve Japon porselenlerinin etkisi görülmeye devam etmiştir. 1720 yılından sonra fabrika, Johann Jakob Kirchner ve Johann Joachim Kaendler gibi ünlü heykeltıraş ve tasarımcılar ile çalışmaya başlar. Bu dönemde, çok önemli biblo ve biblo gruplarının dizaynı yapılmış ve üretimi gerçekleşmiştir. Bu üretimlerin birçoğu, Avrupa soyluları ve kraliyet aileleri için tasarlanmıştır. 1774 yılında fabrikanın başına Alman aristokrat Kont Camillo Marcolini geçti. Bu dönem, Osmanlı zevkine göre eserlerin de üretildiği bir dönemdir. Fabrikanın en önemli müşterilerinden biri de Osmanlı Sarayı’dır. Klasik dönemin ardından 19. yy.da Ernst August Leuteritz zamanında birçok rokoko figür, tekrardan yorumlanmış ve II. Rokoko olarak adlandırılan üretimler gerçekleşmiştir. 1903 yılından itibaren Erich Hösel’in yönetiminde klasik stilde üretimler ortaya çıkar ve yeniden yorumlanır. Bunların yanı sıra Art Nouveau stilde üretimler yapılır. 1933’den sonra Saksonya eyaletinde sanatçıların artistik özgürlükleri kısıtlanmıştır. Meissen’in gelişimine katkıda bulunan Ernst Barlach gibi artistlerin çalışmaları bu dönemde yasaklamıştır. Meissen, 2. Dünya savaşı sonrası komünizm ile beraber kitlelere üretim yapan bir fabrika olma tehlikesi ile karşı karşıya kalır. 1969’dan sonra Karl Petermann yönetiminde artistik yaratıcılığın ön plana geçtiği eski geleneklere yönelen bir anlayışa kavuşur Meissen porselenlerinin bu artistik çalışmalarının her dönemde nadir ve pahalı oluşu, onları ancak seçkin bir zümreye hitap eder bir hale getirmiştir. Tasarımları ve kaliteleri, çok önemli şahsiyetlerce koleksiyonları yapılmasına ve dünyanın en önemli müzelerinde yer almasına sebep olmuştur.
Fiyat: 4.500 USD
Hemen AlART NOUVEAU PORSELEN ÇİÇEKLİK
Continental, Art Nouveau dönemi, iki parça olarak tasarlanmış, yumuşak porselen (Soft paste) çiçeklik ve kaidesi. Pastel tonlarda renk geçişleri ve hafif dore detaylara sahip, stilin yalın, akıcı üslubuna uygun kabartma işçilikleri ile tasarlanmış, son derece nadir bir dönem parçası. Çok iyi durumda.
20.yy. başı
Yükseklik 104 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 4.800 USD
Hemen AlFRANSIZ DORE KANEPE
Fransız yapımı, ahşap oyma ve dore işçilikli, 19.yy. eklektik tasarım örneklerinden, sırt ve kolçak kısmında ajurlu Neo Rönesans üslupta oyma işçiliği, torna ayaklar arasında tekrarlanan stilize püskül oymalarla dengelenmiş. Böylelikle Neo Rönesans üslubun ağır başlı tavrına neşeli bir hareketlilik katılmış. Döneminin eklektik anlayışı için çok güzel bir örnek
130 x 60 x 68 cm
Fiyat: 4.200 USD
Hemen AlFRANSIZ MARKÖTERİ SEHPA
Fransız yapımı, üç katlı, zarif floral marköteri işçilikli , altın vermeille bronz geçme detaylı minyon sehpa .19.yy. Mükemmel durumdadır.
78x42x30 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 1.400 USD
Hemen AlFRANSIZ DORE SEHPA
Fransız, 16. Louis stili ajur detaylı, burgu ayaklı ahşap/ dore, mermer tablalı sehpanın çok zarif oyma işçiliğinin ustalığı göz dolduruyor.19.yy.
64x80 cm..
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 4.200 USD
Hemen AlLUDWIGSBURG PORSELEN CENTERPIECE
Alman, Ludwigsburg Hertig Eugen yapımcı damgalı. Boyut ve işçilik anlamında nadir koleksiyonluk bir örnek.
1765-1793
Yükseklik 73 cm
Çap 41 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
LUDWIGSBURG
Temeli 1729 yılında, Dük Eberhard Ludwig tarafından atılan Ludwigsburg porselen fabrikasının tam anlamıyla faaliyete geçebilmesi 1751 yılında Dük Carl Eugen döneminde olmuştur. Yapılan ilk üretimlerde beklenen başarı sağlanamasa da, 1759 yılında Josef Jacob Ringler’in fabrikada tasarımcı olarak çalışmaya başlamasıyla üretim kalitesi yükselmiştir. Ringler’in önerisiyle Meissen porselen fabrikasından ressam Gottlieb Friedrich Riedel’in ve heykeltıraş Johann Christian Wilhem Beyer’in de işe alınmasıyla Ludwigsburg 1760-1775 yılları arasında Avrupa’nın lider firmaları arasında sayılmaya başlamıştır. Ludwigsburg porselenleri, diğer beyaz Alman porselenlerinin aksine daha grimsi bir tona sahiptir. Porselen yapımında Hornberg’ten getirilen özel bir kaolin kullanılmış; böylece daha kolay şekillenebilen bir seramik hamuru elde edilerek bol figürlü ve sanatsal parçalar üretilebilmiştir. Bu dönemde Riedel’in tasarımlarında çiçek ve örümcek formlarından oluşan süslemeler tercih edilirken, Steinkopf manzara ve at figürleri çalışmıştır. 1780 sonrası ise klasik formlardan vazgeçilerek daha popüler olan XVI.Louis stili bezemeler kullanılmıştır. Carl Eugen’nin 1793 yılındaki ölümünden sonra Dük Ludwig Eugen tarafından yönetim devralınmış; ancak fabrikada yenilenmeye gidilmesi, üretilen modellerde değişiklik yapılması ve Riedel ile diğer sanatçıların alışılmış stildeki tasarımlarına devam etmelerine izin verilmemesi üretim kalitesinde düşüş yaşanmasına neden olmuştur. Bu dönemde Dük Friedrich Wilhem Carl tarafından da maddi olarak desteklenen firma, dükün 1805 yılında Württemberg kralı olmasıyla son yükseliş devrini yaşamıştır. Kralın 1816 yılındaki ölümünden sonra maddi bir kriz yaşamaya başlayan Ludwigsburg porselen fabrikası 1824 yılında kapanmıştır. 1926 yılında fabrikanın isim ve ticari hakları Otto Wanner-Brandt tarafından satın alınmıştır. Ancak fabrikanın yeniden faaliyete geçmesi 1948 yılını bulmuştur. Eski kalıplar kullanılarak klasik Ludwigsburg stili parçaları yeniden üretmeye başlayan fabrika 2010 yılında kadar aktif olarak çalışmıştır. 2010 yılında yaşanan mali kriz nedeniyle üretim yeniden durmuştur.
Fiyat: 12.500 USD
Hemen AlTUTYA KOLON
Continental Neo Rönesans stil tutya kolon.
19.yy.
Yükseklik 110 cm
Detaylı bilgi ve fotoğraflar için lütfen iletişime geçiniz..
Fiyat: 3.400 USD
Hemen Al